ad

Critique de « Grand Theft Hamlet » : être ou ne pas être abattu lors de la mise en scène d’un classique de Shakespeare – SXSW

Share

- Advertisement - ad

Pour le précédent le plus récent pour Grand Theft Hamletil faudrait probablement remonter près de 20 ans en arrière, à un épisode de 2006 de Parc du Sud. Intitulé « Faites l’amour, pas Warcraft », il montre Cartman rassemblant ses amis pour affronter un joueur voyou super avancé avec une bande de crabes tueurs qui a pris l’habitude de tuer tout le monde sur son passage dans les champs verts tolkiensiques d’Azeroth. Ce psychopathe virtuel donne des frissons aux programmeurs du siège social de WoW (« Monsieur, nous avons affaire à quelqu’un qui a absolument pas de vie… »).

Après la sortie du documentaire de Sam Crane et Pinny Grylls plus tôt cette semaine à SXSWCependant, ce n’est qu’une question de temps avant que les réalisateurs ne voient la multitude de possibilités qu’offre le monde du jeu vidéo, notamment parce que les progrès techniques réalisés ces dernières années signifient que même les jeux sur console les plus basiques peuvent exploser pour remplir un cinéma. -taille d’écran assez confortablement.

La définition du personnage n’est pas assez là encore, mais cette étrange vallée donne à ce doc décalé un charme surréaliste avec l’appel des monstres que ses protagonistes rencontrent en chemin – il faut préciser très tôt que les créateurs de Grand Theft Hamlet sont britanniques et plutôt de classe moyenne, ce qui signifie la disjonction entre la nature distinguée de son entreprise et le cadre criard de Grand Theft Auto (« Un monde violent et brutal où presque tout est possible ») est ainsi exacerbé de manière très amusante.

Le film commence en janvier 2021, où les acteurs au chômage Sam Crane et Mark Oosterveen se battent tandis que les théâtres de Londres restent fermés pendant le troisième confinement du Royaume-Uni. Pour combattre ce que Mark appelle « l’inévitabilité écrasante de votre vie inutile », le couple se met à jouer Grand Theft Auto V pour un peu d’évasion cathartique : une chance de « faire exploser des trucs et tirer sur des gens ».

Il ne faut pas longtemps pour s’habituer au monde de Los Santos, ce qui est pratique puisque le film ne quitte jamais le jeu. Sam et Mark traînent dans les casinos, jouent aux machines à sous, boivent du champagne, ne s’arrêtant que pour tirer sur le portier avant de partir dans une voiture qui se faufile dangereusement d’un côté à l’autre alors qu’ils réfléchissent à leur avenir en tant que comédiens. Par hasard (ou est-ce vraiment le cas ?), ils tombent par hasard sur le Vinewood Bowl, déclenchant une conversation sur la possibilité d’y monter une pièce de théâtre. Jusqu’où iraient-ils sans être combattus ou, plus probablement, assassinés ? Comme pour répondre à cette question, les flics débarquent en hélicoptère et ouvrent le feu.

- Advertisement - ad

Néanmoins, les deux hommes poursuivent leur projet ambitieux, essayant d’auditionner d’autres joueurs et décrochant l’or avec DJ Phil, un type qui apparaît seins nus avec un haut-de-forme. DJ Phil est une maman et agent littéraire qui aime Hamlet, mais elle disparaît lorsque son fils, dont il s’agit en réalité de l’avatar, revient et la verrouille hors de son compte. Néanmoins, d’autres se montrent également intéressés, comme l’extraterrestre ParTebMosMir, danseur disco, dont la pièce d’audition est le Coran, et Dipo Ola, qui semble être le casting idéal pour le rôle principal jusqu’à ce qu’il obtienne un poste d’acteur dans le monde réel.

Perversement, bien que le film de Crane et Grylls se déroule dans un jeu célèbre pour sa brutalité et ses excès – et, comme on nous le rappelle constamment, tout le monde meurt dans la pièce de Shakespeare — Grand Theft Hamlet cherche ses coins cachés et ses espaces vides, trouvant un sentiment de mélancolie tout à fait inattendu mais vraiment assez touchant de Hopper-esque. Il y a aussi un soupçon de Samuel Beckett, alors que Sam et Mark sont obligés d’aborder la futilité de leur projet et, par extension, la futilité de l’art lui-même (« C’est juste une idée idiote. Personne ne s’en soucie »). En conséquence, cela pourrait être l’un des meilleurs films à sortir de la pandémie, articulant magnifiquement le sentiment d’isolement et d’introspection qu’elle a engendré, mais aussi la camaraderie numérique qui a émergé via les interactions en ligne et les RPG comme celui-ci.

Le film heurte quelques difficultés, notamment en ce qui concerne la mise en scène de la pièce elle-même, avec sa durée de plus de trois heures. Il y a aussi certaines conversations qui semblent un peu scénarisées – c’est compréhensible – afin de donner au film la profondeur émotionnelle dont il a besoin pour la grande finale. Mais le principe est gagnant, et il y a beaucoup de choses à apprécier alors que Mark et Sam parlent des pentamètres iambiques pendant que les balles volent, les avions s’écrasent et les bazookas déchargent. Même la première connaît un contretemps lorsqu’un dirigeable fonctionne mal et anéantit tragiquement tout le public. Mais comme le disent Sam et Mark : « Vous ne pouvez pas arrêter la production simplement parce que quelqu’un meurt. »

Titre: Grand Theft Hamlet
Festival: SXSW (Concours de longs métrages documentaires)
Réalisateur/scénariste : Sam Crane, Pinny Grylls
Casting: Sam Crane, Mark Oosterveen, Jen Cohn
Agent de ventes: Altitude
Durée de fonctionnement : 1 h 29 min

Content Source: deadline.com

En savoir plus

advertisementspot_img

Nouvelles récentes