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Critique de « Ghostlight » : une tragédie familiale brûlante devient une histoire de rédemption captivante – Festival du film de Sundance

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Vous êtes impatient que Kenneth Lonergan se ressaisisse et fasse un autre grand film ? Lumière fantôme devrait gratter cette démangeaison et bien plus encore, étant un film drôle, intelligent et pourtant parfois presque insupportablement triste qui prend une tragédie familiale brûlante et la transforme en une histoire de rédemption captivante qui, bien qu’un peu prévisible dans la seconde moitié plus familière, n’est jamais d’une manière ou d’une autre. fait une fausse note. Bien que techniquement il s’agisse d’une pièce d’ensemble, avec un joli casting de musiciens de soutien dont les bouffonneries théâtrales sonneront une cloche auprès des acteurs de toutes générations, elle repose carrément sur une performance puissante du vétéran de la scène de Chicago. Keith Kupfererdont la carrière est sûrement sur le point d’entrer dans une toute nouvelle phase, peut-être pour combler le vide laissé par le regretté grand Brian Dennehy.

Réalisé par Kelly O’Sullivan et Alex Thompsonqui a fait sensation au SXSW en 2019 avec Sainte Frances, Lumière fantôme s’ouvre avec un rideau levé, alors que l’ouvrier du bâtiment Dan Mueller fait face à une autre matinée sombre en creusant des trous dans les rues animées de Chicago. Dan a beaucoup de choses en tête, principalement sa fille Daisy (Katherine Mallen Kupferer), qui a été convoquée au bureau du directeur pour avoir frappé un enseignant. Dan et sa femme Sharon (Tara Mallen) sont à bout de nerfs, puisque Daisy, une jeune fille intelligente et talentueuse de 16 ans, est clairement troublée, s’en prenant verbalement et physiquement à tout le monde autour d’elle. Elle ne peut même pas être gentille avec le club de théâtre après l’école de sa mère, en ricanant : « Aucun de ces enfants ont la qualité de star », alors que les acteurs exubérants commencent leur revue charmante et inélégante.

Comme cela deviendra bientôt clair, Dan a aussi des problèmes, un ours qui cache sa physicalité jusqu’à ce qu’elle explose dans des éclats de rage véritablement alarmante. L’inévitable se produit lorsqu’un garçon de course arrogant lui crie de s’écarter de son chemin, et Dan le sort de la voiture à mains nues. La brume rouge se dissipe et le conducteur décolle en criant : « Bonne chance pour trouver un autre travail subalterne », comme le connard qu’il est clairement. Il va mettre le correctif, mais quand ? Alors que Dan se demande quand le marteau va tomber, il aperçoit un visage familier du théâtre délabré de l’autre côté de la route. Rita (Dolly De Leon) le surveille et l’appelle pour remplacer un acteur qui vient de démissionner (« Tout le monde est remplaçable », aboie-t-elle). « Qu’est-ce que c’est ça? » dit Dan. « Votre salut », dit Rita, une femme qui voit plus qu’elle ne laisse paraître.

L’incongruité de Dan, à la veste haute visibilité, et du monde luvvy du théâtre est jouée, dans un premier temps, pour rire, lors d’une lecture à table de l’œuvre de Shakespeare. Roméo et Juliette. Dan est un poisson hors de l’eau, mais tout le monde aussi (« C’est comme l’île aux jouets inadaptés, n’est-ce pas ? » murmure Rita pendant que les acteurs font leurs exercices). Pendant ce temps, chez eux, il est clair que quelque chose de plus grave se prépare que le chômage imminent de Dan, alors que Dan et Sharon parlent énigmatiquement d’une déposition à venir. Il faudra une heure complète avant que le formidable scénario d’O’Sullivan ne révèle quel est le secret des Mueller, mais il devient vite clair que Dan n’est pas seulement attiré par la compagnie d’étrangers dans leur monde imaginaire charmant et décalé, il est il réfléchit également au sens de la pièce, à la perte insensée de deux jeunes vies : s’il parvient à donner un sens au texte de Shakespeare, peut-être pourra-t-il apaiser ses démons.

Lumière fantômeun peu comme celui de Lonergan Manchester au bord de la mer mais un peu plus court, prend son temps pour révéler ce qui se passe dans la tête de Dan, pourquoi Daisy se comporte comme elle est et pourquoi Sharon est épuisée par eux deux, un exploit de magie d’écran rendu possible par le casting du vrai- la vie de la famille Kupferer dans ces trois rôles. Cela tient miraculeusement, et même si la seconde moitié devient un peu plus délicate, en termes de réalité et de fiction, O’Sullivan a une façon de nous prendre à contre-pied, en utilisant l’humour noir là où il pourrait y avoir de la sentimentalité, et en faisant de Dan un la rage intérieure, une chose très palpable qui pouvait bouleverser le panier de pommes à tout moment. Bien que la production de Roméo et Juliette doit évidemment être montré, il occupe une bonne partie de la seconde moitié, ce qui pourrait inciter le public à suivre la suggestion de Daisy et à revoir rapidement le film de Baz Luhrmann de 1996 (« C’est vieux mais c’est bon », dit-elle avec l’impudence de jeunesse).

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Il fait également moins appel au merveilleux De Leon, si merveilleux dans la Palme d’Or 2022 de Ruben Östlund. Triangle de tristesse. De Leon est le cœur et l’âme espiègle de Pays fantôme, emmenant littéralement Dan hors de la rue pour le bien de sa propre santé mentale. « Vous voudrez peut-être avoir la chance d’être quelqu’un d’autre pendant un certain temps », lui dit-elle, consciente que les effets thérapeutiques de l’art ne coûtent rien dans le monde d’aujourd’hui, de plus en plus cher.

Titre: Lumière fantôme
Section: Danse du Soleil (Premières)
Agent de ventes: Cinétique
Directeurs: Kelly O’Sullivan, Alex Thompson
Scénariste : Kelly O’Sullivan
Casting: Keith Kupferer, Dolly De Leon, Katherine Mallen Kupferer, Tara Mallen
Durée de fonctionnement : 1 h 55 min

Content Source: deadline.com

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