Des sœurs étranges ont tissé leurs toiles de sorcières dans des histoires remontant à la mythologie grecque, qui comprenaient un trio macabre de sœurs qui se croisaient un seul œil. Il y a quelque chose de ce sentiment de cercle fermé de féminité inconnaissable entre les deux adolescentes de Septembre ditle premier film réalisé par l’acteur grec Weird Wave Ariane Labédbasé sur le roman de 2020 Sœurs de Daisy Johnson et se déroule entre l’Angleterre et l’Irlande.
July (Mia Tharia) est timide, une nouvelle fille au lycée où sa sœur September (Pascale Kann) est déjà marquée comme indisciplinée, agressive et particulière, encline au harcèlement ; elle se désignera comme la protectrice de sa sœur. July est soulagée de rester en retrait, même quand on laisse entendre que la maniaque du contrôle de sa sœur pourrait inclure le contrôle de la météo. Il y a aussi une odeur de sorcière en elle.
Les deux filles sont d’origine indienne, ce qui signifie que certaines des insultes routinières qu’elles collent sur leurs casiers sont racistes. Il s’agit cependant d’un racisme aléatoire : si leur appartenance ethnique n’était pas une cible aussi facile, les enfants trouveraient d’autres moyens de les harceler. Ils perturbent l’ordre quotidien simplement en étant eux-mêmes. La décision de septembre de trier la reine de la classe qui est assise devant elle en lui coupant la queue de cheval ne va pas la rendre plus populaire, mais cela lui donne satisfaction.
Carrie est un esprit directeur ici ; Même si l’âge des deux filles constitue une sorte de mystère secondaire, elles sont toutes deux au bord de la maturité sexuelle. Il n’y a pas de scènes de télékinésie sanglante – ce qui serait tout à fait contraire au style narratif voûté et délibérément guindé de Labed – mais il y a un sentiment de changement d’époque lorsque July commence à recevoir des messages texte qu’elle veut cacher à sa sœur, encore plus lorsqu’elle accepte. sortir avec un garçon qu’elle rencontre sur la plage en vacances dans une ville balnéaire irlandaise grise. Labed entretient une relation distanciée, voire désinvolte, avec ses personnages, mais vous pouvez certainement sentir la façon dont un nouveau crépitement d’énergie sexuelle menace de frapper la dyade des filles en plein milieu.
Pas une minute trop tôt, pourrait-on penser. Nous les rencontrons pour la première fois habillés et posés comme des jumeaux dans Le brillant par leur mère Sheela (Rakhee Thakrar), une élégante photographe. Leur père est décédé récemment mais est à peine mentionné, leur mère luttant en vain contre les exigences quotidiennes d’être l’adulte dans la pièce. Lorsque September se comporte de manière monstrueuse, sa réponse est d’étendre un drap sur le canapé pour former une tente où ils peuvent se blottir tous les trois, s’éloignant plus du monde que jamais. Sheela ne semble pas remarquer les rituels élaborés de domination et de soumission de ses filles, comme les échanges où septembre exige des choses comme « Si je devais me faire amputer d’un membre, le ferais-tu aussi ? » (La seule bonne réponse, évidemment, est « oui ».) Sheela ne saurait certainement pas quoi faire à ce sujet.
Et elle ne penserait peut-être pas qu’elle devrait le faire. Sheela croit en la capacité de ses enfants à inventer leur propre vie. En vacances, elle annonce qu’elle a besoin de temps seule, va au pub et va chercher un agriculteur local – qui est ébloui par ce chat glamour buveur de whisky – pour du sexe réparateur. Soudain, nous sommes dans sa tête ; elle et le film laissent les filles derrière eux alors que sa voix interne devient audible, fournissant un commentaire continu sur les activités de sa relation à l’autre bout de son corps. C’est drôle et étrange dans un style qui n’est pas sans rappeler les films dans lesquels Labed a fait ses débuts en tant qu’acteur, notamment ceux de son mari Yorgos Lanthimos. Septembre dit est étonnamment lent, compte tenu de ces antécédents ; ce n’est que par intermittence qu’il s’enflamme dans l’étrangeté proprement dite.
Bien entendu, Labed trace sa propre voie. Les scènes du lycée garantissent, par exemple, qu’il y a ici plus de sentiment d’être attaché au monde réel que dans n’importe quelle dystopie de Lanthimos. Compte tenu de ce niveau de banalité, nous nous demandons quel genre d’avenir ces filles pourraient bien se forger en dehors de leur serre de dépendance mutuelle. Cette question trouve une réponse implicite à la fin du film dans un seul rebondissement dramatique.
Ce moment est prévisible, mais toujours décevant. La situation familiale, qui était alléchante lorsqu’elle n’était qu’à moitié expliquée, s’avère triste mais familière, les sœurs ne semblant pas si bizarres après tout. Il y a des flashs dans Septembre dit de réalisation vraiment originale, mais la bagarre entre juillet et septembre ne se résume pas à plus qu’une aventure estivale.
Titre: Septembre dit
Festival: Cannes (Un Certain Regard)
Agent de ventes: La fabrique d’allumettes
Réalisateur-scénariste : Ariane Labéd
Casting: Mia Tharia, Pascale Kann, Rakhee Thakrar
Durée de fonctionnement : 1 h 38 min
Content Source: deadline.com