Pendant un temps, cela ressemblait à un auteur la guerre était sur le point d’éclater Adam Sandler, avec certains des réalisateurs les plus vénérés d’Amérique rivalisant pour trouver le bon rôle pour le comédien. La rumeur courait, mais jamais confirmée, que Quentin Tarantino lui imaginait un rôle clé en écrivant Basterds sans gloiremême si cela aurait pu être un vœu pieux de la part des critiques qui voyaient le talentueux Sandler se diriger dans la même direction que John Travolta jusqu’à ce que Pulp Fiction l’a sauvé d’une vie de Regardez qui parle films. Finalement, Paul Thomas Anderson est arrivé premier, avec Punch Ivre Amour (2002), même si l’éclat d’un véritable succès d’art et d’essai n’a pas duré longtemps, et Jack et Jill Cela s’est encore produit moins de dix ans plus tard.
Néanmoins, bien qu’il soit revenu parmi les fans, Sandler a toujours été bon dans les seconds rôles sérieux, même dans des films qui ne fonctionnent pas largement, comme celui de Jason Reitman. Hommes, femmes et enfants ou celui de Noah Baumbach Les histoires de Meyerowitzet la grande percée est venue avec les frères Safdie Pierres précieuses non taillées, mettant en vedette Sandler dans le rôle d’un bijoutier de Manhattan ayant une habitude de jeu chronique. Que viendrait-il ensuite ? Quelqu’un a sûrement dû y prêter attention, et le film sérieux et parfait de Sandler n’aurait pas pu être loin.
Malheureusement, Astronaute n’est-ce pas ce projet, le genre de drame relationnel très austère qui aurait vaincu n’importe quelle vedette, et c’est effectivement ce qui s’est produit lorsque George Clooney a joué dans le remake mal reçu de Steven Soderbergh de Solaris. Soderbergh Solaris est un bon point de référence puisque Astronaute essaie de faire la même chose que lui, c’est-à-dire faire une histoire d’amour grand public à partir de l’original austère de près de trois heures d’Andrei Tarkovski. Soderbergh l’a fait de manière assez subtile, avec des décors obsédants dans l’espace lointain qui rappellent un autre film spatial américain controversé, celui de Darren Aronofsky. La fontaine. Astronaute Le réalisateur Johann Renck est cependant allé un peu plus loin et des spoilers suivront à ce sujet.
Sandler incarne Jakub, un astronaute qui est depuis 89 jours, et donc à mi-chemin, d’une mission qui l’a envoyé enquêter sur le mystérieux nuage de Chopra, qui plane au-dessus de la terre depuis quatre ans. La mission vient d’Europe de l’Est, ce qui signifie que rien n’est brillant pour la NASA. Plutôt l’inverse, en fait; les caméras à bord du navire tombent en panne une à une et les bruits des toilettes l’empêchent de dormir la nuit. Les choses vont tellement mal pour lui que lorsqu’il se rend à une conférence de presse mondiale pour célébrer son héroïsme, un membre du public demande : « Qu’est-ce que ça fait d’être l’homme le plus seul du monde ?
S’il ne l’est pas encore, Jakub le sera bientôt, tout comme sa femme Lenka (Carey Mulligan) a enregistré un message Dear John qui a été vérifié et supprimé par le commissaire autoritaire Tuma (Isabella Rossellini), surveillant du programme spatial, qui insiste : « Il est pas recevoir ce message. Pendant ce temps, cependant, le subconscient de Jakub fait des heures supplémentaires et, dans son délire privé de sommeil, il imagine une araignée rampant hors de sa bouche. Il est choqué de le revoir, adulte, vivant dans l’une des chambres de décompression de son vaisseau spatial, et tente de le tuer. Mais l’araignée l’emporte, lui disant calmement : « Je ne te consommerai ni ne te contaminerai » et, peut-être encore moins apaisant, « Je suis aussi réel que toi ».
L’histoire qui suit est un film de crise assez classique dans l’espace lointain, avec des valeurs de production admirablement grunge qui font écho à des films comme Fonctionnement silencieux et particulièrement, Étoile Noire. Le gadget, cependant, est l’araignée, que Jakub baptise Hanuš et lui parle sur le ton doux de Paul Dano, le qualifiant tout au long de « humain maigre ». Hanuš sait ce que Jakub traverse et l’oblige à y faire face alors qu’ils se rapprochent toujours plus du nuage Chopra, le dépositaire de tous les mystères de l’univers.
Pendant un certain temps, il y a un charme discret dans tout cela, mais le va-et-vient entre le vaisseau spatial solitaire de Jakub et le monde d’en bas, où Lenka enceinte s’inquiète de l’avenir de son enfant à naître, commence à devenir un peu lassant, surtout avec le nombre de flashbacks qui commencent à s’interrompre. Finalement, cela commence juste à paraître très long, et il est tentant de se demander si le scénario, adapté du roman Astronaute de Bohême de Jaroslav Kalfar, n’est pas en réalité une simple interprétation très littérale de la chanson « Rocket Man » d’Elton John (Exemple de paroles : « La Terre me manque tellement, ma femme me manque… On se sent seul dans l’espace »). Il est louable que Sandler se soit lancé dans cette voie, car il n’y a pas une once d’humour large nulle part. Mais le véhicule parfait doit être quelque part, en attente.
Titre: Astronaute
Festival: Berlin (Gala spécial Berlinale)
Distributeur: Netflix
Directeur: Johan Renck
Scénariste: Colby Day (d’après le roman Astronaute de Bohême par Jaroslav Kalfar)
Casting: Adam Sandler, Carey Mulligan, Kunal Nayyar, Lena Olin, Isabella Rossellini
Durée de fonctionnement : 1 h 46 min
Content Source: deadline.com